Все на поверку просто.

Коллективом театра верховодят «старики», «старожилы». Они давно потеряли право играть центральные ро­ли, но отдавать их никому не хотят. Новые руководите­ли, естественно, пытаются навести творческий порядок и поставить всех на свои места. Это вызывает ответную реакцию — придирчивую критику, демонстративное не­повиновение и пр.

Ну кому, скажите, хочется работать в атмосфере подсиживания, недоброжелательности, в напряженном ожидании скандала?

Можно ли такой коллектив считать здоровым?

Уже давно нет объективных, социальных причин для многих пережитков старого театра. Но ведь почему-то во многих коллективах встречаются и зазнайство, и подхалимство, и эгоизм, и пьянство. Во всех ли театральных коллективах нормальны отношения между молодыми и старыми актерами? А сколько мы знаем примеров, ког­да распри из-за ролей, больное самолюбие, самовозвели­чивание приводили к развалу коллектива, срыву спек­таклей?

Теперь хороший коллектив называют «коллективом единомышленников». Будто бы возможен коллектив, состоящий не из единомышленников. Ведь это уже был бы и не коллектив вовсе, а просто группа людей, в силу обстоятельств собравшихся в одно место. К сожалению, есть немало и профессиональных и народных театров, в сущности, не являющихся творческими коллективами.

В какой-то пьесе молодой человек, претендующий на дружбу и любовь девушки, доказывает, почему им сле­дует быть вместе, таким образом: «У нас общие вкусы. Ты не любишь оперы, и я не люблю, ты любишь танцы, и я люблю, ты не любишь свою профессию, и я не люблю».

Разве мы не встречаем театры, в которых «единомыс­лие» его актеров подобно общности вкусов героев этой пьесы? Никто ничего не читает, кроме детективов. Все любят играть только главные роли и только положительных героев. Никто не хочет учиться. Отличаются та­кого рода «единомышленники» в театре от персонажей пьесы только тем, что они не признаются в своих недос­татках вслух.

Не всякая общность вкусов и интересов создает кол­лектив. Его создают только высокие идейно-творческие задачи, благородные стремления, объединившие чест­ных влюбленных в свое дело людей.

Коллектив — понятие не административное, органи­зационное. Он не создается приказом — он складывается постепенно, иногда годами. Коллектив не может воз­никнуть, если состав его беспрестанно меняется, если театр — проходной двор. Но годами не обновляющийся состав приводит к тому, что коллектив превращается в замкнутую группировку и тем самым обрекает себя на вырождение.

Театральные коллективы возникают и по указаниям и решениям различных общественных организаций и по инициативе самих любителей драматического искусства. Проходит год, а иногда всего несколько месяцев, и в си­лу причин, для многих необъяснимых, коллектив, с та­ким трудом созданный, рассыпается, хотя первый или первые его спектакли были многообещающими. И наобо­рот, театральный коллектив, при своем рождении ничем особенным зрителей не обрадовавший, через некоторое время начинает набирать силы и живет годами, десяти­летиями.

Причины, по которым одни коллективы обретают долголетие, а другие обречены на короткую жизнь, да­леко не всегда связаны с материальными и прочими удобствами, отношением прессы, общественности, руко­водства. Из сотен, а может быть, и тысяч возникающих каждый день коллективов «выживают» сильнейшие. Сильнейшие даже не в творческом, художественном смысле, а в этическом, нравственном. Только построен­ный на верных этических основаниях коллектив выдер­живает испытание трудностями, испытания успехом или провалом.

Профессиональные театры по своим организацион­ным формам отличаются от театров народных. Влияние этических норм на жизнь профессионального театра труднее проследить, но судьба его, как судьба любого непрофессионального театра, в конечном счете тоже за­висит от этических основ коллектива.

Созданная при большом, хорошем театре студня име­ла все основания стать интересным художественным ор­ганизмом. Студия имела все: отличные репетиционные помещения, квалифицированных руководителей, неогра­ниченные материальные возможности. В ее составе бы­ло много одаренных юношей и девушек. Но с первых же месяцев своего существования небольшая группа мо­рально нечистоплотных людей подчинила себе многих совсем неопытных и очень молодых. «Опытные» научили «неопытных» пить. Целомудрие и девичья гордость по­степенно стали выглядеть неприличными «пережитками прошлого». Наушничанье, склоки, подхалимство стали нормой поведения... Удивительно ли, что студия эта бесславно закончила свое существование?.. Еще один случай, не менее поучительный. Группе молодых актеров повезло. Спектакли, сыгран­ные ими, вызвали интерес зрителей. Гастроли в ряде ев­ропейских стран, успех, многочисленные статьи в прессе, выступления по радио и телевидению, кинохроника до та­кой степени вскружили голову молодым людям, что они уверовали в свою исключительность. Но именно это и разъединило группу, породило болезненное соперничест­во. В результате — спекуляция на незаменимости, потеря дисциплины, аморальные поступки. Создавать из подоб­ного «коллектива» театр, как это проектировалось, ока­залось невозможным. Театр умер, не родившись...

Театр-студия «Современник» возник как оригинальный коллектив. Актеры, занимавшие ведущее положение в разных театрах Москвы, предпочли совершенно неустроенное, материально необеспеченное положение «Совре­менника» благополучию солидных театров. Они объеди­нились вокруг Олега Ефремова как единомышленники в гражданских, художественных и этических вопросах.

Плодотворность позиции театра доказана тем, что театр пережил массу трудностей и два года назад праздновал свое десятилетие. Влияние «Современника» на всю жизнь советского театра признано всеми крупнейшими театральными деятелями.

Спектакли театра видели многие. Но об этических нормах, основах «Современника» знают не все. Сущест­вует ли какой-либо письменный договор, заключенный между всеми членами коллектива «Современника», мне неизвестно. Но в какой-то форме он есть. Театр сам для себя установил строгие формы взаимоотношений, нашел организационные принципы и методы руководства. В те­атре, богатом такими разными и индивидуально неповто­римыми актерами, как О. Ефремов, Е. Евстигнеев, О. Та­баков,

И. Кваша, AL Козаков. Л. Толмачева, Н. Дорошина,