Мастера

Скульптурний декор вівтаря був виготовлений групою майстрів за єдиним проектом. Згадуються деякі імена - Діонісіад, Орест, Менекрат [ 17 ], бенкетом, Ісігон, Стратоник, Антигін [ 10 ], але атрибутировать небудь фрагмент конкретному автору не представляється можливим. Хоча деякі з скульпторів належали до класичної афінської школі Фідія, а деякі ставилися до місцевого Пергамський стилю, вся композиція виробляє цілісне враження.
До теперішнього часу немає однозначної відповіді на питання, яким чином проходила робота майстрів над гігантським фризом. Немає єдиної думки і щодо того, наскільки вплинули на вигляд фриза окремі особистості майстрів. Не викликає сумнівів, що ескіз фриза був створений одним єдиним художником. При уважному розгляді узгодженого до найдрібніших деталей фриза стає очевидним, що нічого не було віддано на волю випадку. [18]. Вже в розбивці на борються групи кидається в очі, що жодна з них не схожа на іншу. Навіть зачіски та взуття богинь невідомі двічі. У кожної з воюючих груп власна композиція. Тому індивідуальним характером володіють швидше самі створені образи, а не стилі майстрів.
У ході проведених досліджень було встановлено відмінності, що свідчать про те, що над рельєфом працювало кілька майстрів, що однак практично не відбилося на узгодженості цілісного твору та його загальному сприйнятті [ 18 ]. Майстри з різних кінців Греції втілювали єдиний проект, створений головним майстром, що підтверджується збереженими підписами майстрів з Афін і Родосу. Скульпторам дозволялося залишити своє ім'я на нижньому плінтусі виконаного ними фрагмента фриза, але ці підписи практично не збереглися, що не дозволяє зробити висновок про кількість майстрів, які працювали над фризом. Лише один підпис на південному ризаліті збереглася в стані, придатному для ідентифікації. Оскільки на цій ділянці фриза не було плінтуса, ім'я «Theorretos» було висічено поряд із створеним божеством. Досліджуючи накреслення символів у підписах, вченим вдалося встановити, що в роботі брало участь два покоління скульпторів - старше і молодше, що змушує ще вище цінувати узгодженість цього скульптурного твору. [ 18 ].

опис скульптур
Фігури виконані в дуже високому рельєфі (горельефе), вони відокремлюються від фону, практично перетворюючись на круглу скульптуру. Даний тип рельєфу дає глибокі тіні (контрастна світлотінь), завдяки чому можна було легко розрізнити всі деталі. Композиційна побудова фриза відрізняється винятковою складністю, пластичні мотиви - багатством і різноманітністю. Надзвичайно опуклі фігури зображені не тільки в профіль (як це було прийнято в рельєфі), але і в самих складних поворотах, навіть у фас і зі спини.
Фігури богів і гігантів представлені у всю висоту фриза, в півтора рази перевищує людський зріст. Боги і гіганти зображені в повний зріст, у багатьох гігантів замість ніг - змії. У рельєфі показані приймають участь у битві величезні змії і хижі звірі. Композиція складається з безлічі фігур, побудованих в групи зіткнулися в поєдинку супротивників. Рухи груп і персонажів спрямовані в різні сторони, в певному ритмі, з дотриманням рівноваги складових частин на кожній стороні будівлі. Чергуються також і образи - прекрасні богині змінюються сценами загибелі зооморфних гігантів.
Умовність зображених сцен зіставляється з реальним простором: ступені сходів, по яких піднімаються йдуть до жертовника, служать і для учасників битви, які то «опускаються» на них на коліна, то «йдуть» за ним. Фон між фігурами заповнений розвіваються тканинами, крилами і зміїними хвостами. Спочатку всі фігури були розфарбовані, багато деталей - позолочені [ 15 ]. Використано особливий композиційний прийом - гранично щільне заповнення поверхні зображеннями, практично не залишають вільного фону. Це є прикметною рисою композиції даного пам'ятника. На всьому протязі фриза не залишається жодного відрізка скульптурного простору, що не залученого в активну дію запеклої боротьби. Подібним прийомом творці вівтаря надають картині єдиноборства вселенський характер [ 13 ]. Строй композиції, в порівнянні з класичним еталоном, змінився: противники борються так тісно, що їх маса пригнічує простір, і фігури сплітаються.

характеристика стилю
Головна риса цієї скульптури - надзвичайна енергійність і експресивність.
У пергамском фризі знайшла найбільш повне відображення одна з істотних сторін елліністичного мистецтва - особлива грандіозність образів, їх надлюдська сила, перебільшеність емоцій, бурхлива динаміка [ 17 ].

Рельєфи Пергамского вівтаря - один із кращих прикладів елліністичного мистецтва, який відмовився заради цих якостей від спокою класики. «Хоча битви і сутички були частою темою античних рельєфів, але їх ніколи ще не зображували так, як на Пергамском вівтарі, - з таким зухвалим здригання відчуттям катаклізму, битви не на життя, а на смерть, де беруть участь всі космічні сили, всі демони землі і неба» [ 19 ].
«Сцена виконана величезної напруги і не знає собі рівних в античному мистецтві. Те, що в IV ст. до н. е.. лише намічалося у Скопаса як ломка класичної ідеальної системи, тут досягає найвищої точки. Спотворені болем особи, скорботні погляди переможених, пронизливість борошна - все тепер показано з очевидністю. Раннеклассической мистецтво до Фідія теж любило драматичні теми, але там конфлікти не доводилися до жорстокого кінця. Боги, як Афіна у Мирона, лише попереджали провинилися про наслідки їх непослуху. В епоху ж еллінізму вони фізично розправляються з ворогом. Вся їх величезна тілесна енергія, чудово передана скульпторами, спрямована на діяння кари» [ 12 ].

Мати гігантів - богиня Гея, піднімаючись із землі, марно благає Афіну пощадити сина - гіганта Алкионея
Майстри підкреслюють лютий темп подій і енергію, з якою борються противники: стрімке натиск богів і відчайдушний опір гігантів. Завдяки великій кількості деталей і щільності заповнення ними фону створюється ефект шуму, супроводжуючого битву - відчувається шелест крил, шерех зміїних тіл, дзвін зброї.
Енергії зображень сприяє обраний майстрами тип рельєфу - високий. Скульптори активно працюють різцем і буравом, глибоко врізаючись в товщу мармуру і створюючи великі перепади площин. Таким чином, з'являється помітна контрастність освітлених і затінених ділянок. Ці ефекти світла і тіні підсилюють відчуття напруженості бою.
Особливість Пергамского вівтаря - наочна передача психології, настрої зображених. Чітко читається захват переможців і трагізм приречених гігантів. Сцени смерті повні глухий скорботи і справжнього відчаю. Перед глядачем розгортаються всі відтінки страждання. У пластиці осіб, поз, рухів і жестів передано поєднання фізичного болю і глибокого морального страждання переможених.
Олімпійські боги більше не несуть на своєму обличчі друк олімпійського спокою: м'язи напружені і брови насуплені. При цьому автори рельєфів не відмовляються від концепції краси - всі учасники битви прекрасні особою і пропорціями, сцен, що викликають жах і огиду немає. Проте, гармонія духу вже коливається - обличчя спотворені стражданням, видно глибокі тіні очних орбіт, змієподібні пасма волосся.

Внутренний малый фриз (история Телефа)

Фриз був присвячений життю і діянням Телефа - легендарного засновника Пергама. Пергамские володарі шанували його як свого родоначальника.
Внутрішній малий фриз Пергамського вівтаря Зевса (170-160 рр.. До н. Е..), Який не має пластичної сили узагальнено- космічного характеру великого, пов'язаний з більш конкретними міфологічними сценами і оповідає про життя і долю Телефа, сина Геракла. Він менше розмірами, фігури його спокійніше, зосередженіше, часом, що також характерно для еллінізму, елегії; зустрічаються елементи пейзажу. У збережених фрагментах зображений Геракл, стомлено спирається на палицю, греки, зайняті будівництвом корабля для подорожі аргонавтів. У сюжеті малого фриза виступила улюблена в еллінізму тема несподіванки, ефект впізнавання Гераклом свого сина Телефа. Так патетична закономірність загибелі гігантів і випадковість, пануюча у світі, визначили теми двох елліністичних фризів вівтаря Зевса.
Події розгортаються перед глядачем в безперервній послідовності епізодів, ретельно ув'язаних зі своїм оточенням. Таким чином, це один з перших прикладів «безперервного розповіді», яке згодом отримає широке поширення в давньоримській скульптурі. Моделировка фігур відрізняється поміркованістю, але багатством нюансів, відтінків.

Общий вид западного фасада алтаря.
Экспозиция в Пергамском музее

План-реконструкция пергамского алтаря. Пунктир разделяет западный фасад, реконструкцию которого можно увидеть в музее, и то, что не было восстановлено

План зала с выставленным алтарём. Рельефы северного, южного и восточного фасадов расставлены по периметру помещения, в то время как западный (главный) фасад с выносными крыльями по бокам лестницы восстановлен полностью. Алтарный дворик встроен внут