Заключительные размышления 4 страница

Время создания композиции не ограничивается терапевт, молча, наблюдает за процессом создания.

2. После окончания работы, важно расспросить, какие чувства он испытывал во время создания композиции. Понравился ли продукт своего творчества? Попросите рассказать содержание созданной композиции. Терапевт следует за клиентским описанием содержания, уточняя, но не углубляясь. Если тема не была обозначена, спросите, как назвали бы композицию. С кем бы вы хотели идентифицироваться?

3. Далее обращение к структуре композиции. С феноменологической точки зрения, обсуждение содержания менее плодотворно, чем возможности, заключенные в анализе внутренней динамики структурных компонентов композиции. Структурные компоненты - это все, что содержит композиция. Использование песка - рельеф, сооружения и дополнение предметами -фигурками людей, животных, природными материалами и т. д. Свойства структурных компонентов проявляются в их форме, высоте, глубине, ширине, размерах фигур, особенности внешности, и т.д.

Предложите посмотреть клиенту на композицию с разных сторон, что привлекает внимание? Попросите его отслеживать чувства. При таком рассмотрении композиции клиент может обратить внимание на незамеченные при создании детали рельефа, сооружений, границ необычное расположение предметов, фигурок. Далее, совместно с клиентом исследуйте структурные компоненты, которые при взаимодействии между собой более точно и ярко представят внутренний мир клиента. Терапевт с вопросами обращается к клиенту: «А это что? Куда смотрит эта фигура? Эти фигуры кажется, отличаются? Чем отличаются? Что вы видите?».

При таком исследовании композиции могут быть обнаружены противоречия в соответствии чувств и мышления у клиента. Содержание созданной композиции с основой - рельефом, ситуациями, картинками клиент описывает привычным способом. Однако если рассмотреть внимательно

соответствие содержания работы со сказанным, то оно порой расходится. Выставленные фигуры, образы клиента часто не соответствуют тому, что хотел передать создатель композиции. В ходе динамического исследования, внимательного рассмотрения композиции обнаруживается совсем другая чувственная и смысловая картинка. Например, «У меня много друзей, я горжусь этим». Только в композиции клиент обнаруживает, что все пространство занято, уединиться негде. Тогда появляется осознание: «Конечно так много общения, мне трудно, но как я без друзей?». Далее, происходит исследование чувств и что мешает по-другому строить отношения, что за этим стоит.

Пример. Так, взрослая дочь, создавая композицию, говорила о любви к матери. После динамического исследования, рассмотрев еще раз свою композицию, она увидела другую смысловую картинку. В ней, как оказалось, она уже передала свое отношение к матери (ее фигура не смотрела на маму, отгородилась от нее, а для образа матери ею была выбрана большая рыба). Откровенно раздражаясь, произнесла: «Как она мне надоела, со своими указаниями». Из примера видно, что человек неосознанно создает то, что происходит в его реальной жизни, и не всегда сразу может это обнаружить.

4. В конце работы можно предложить оживить композицию. Давайте
представим, что композиция оживает. Что произойдет?

Пример. Девочка 10 лет, у которой сложные отношения в семье, - мама третий раз вышла замуж, ее и сестру воспитывала то бабушка, то мама, то тетя. У девочки в школе постоянно возникали конфликты с одноклассниками.

На сессии я ее попросила создать композицию на тему «В какой стране я хотела бы жить». В песочнице она поставила много разных животных. «Хочу, чтобы жили все вместе, и был мир между ними». В конце работы я предложила ей оживить картинку. «Давай представим, а если все животные оживут, как они вместе будут жить? Кем бы ты хотела побыть?». Выбрав фигурку лошадки, она стала двигаться по своей стране. В результате пришла к выводу, что зверям тесно, так как при передвижении звери задевали друг друга, да и лев, опасный зверь может всех перекусать, его надо сажать в клетку.

Иногда при оживлении композиции приходится совершать действия, на реализацию которых нет возможностей. В дом надо входить или выходить, а входа нет. Нужно где-то жить, а если нет места, отдыхать, а где и как. Конечно, все происходит через обращение к метафорам, но, тем не менее, это повод для исследования, а как в жизни у вас это происходит?

Пример. Как идти по «дороге своей жизни», если там одни горы и нет тропинки, или дорога начерчена палочкой, что даже хозяину этой дороги не уместиться на ней. Вышеизложенные примеры показывают взаимодействие между свойствами структуры композиции.

5. После анализа внутренней динамики структуры компонентов можно
предложить изменить в композиции все, что хочется. (Если клиент захочет).
Завершение сессии.

Мне хотелось поделиться своим опытом, который я получила в результате использования песочницы, на примерах показать, что гештальт-терапия имеет большие возможности в использовании «песка» как инструмента в работе с

детьми и взрослыми. Мне кажется, можно провести аналогию между помощью в развитии (правда в разных сферах) детей и взрослых. В начальной школе для развития мышления обучение осуществляется на наглядном материале, так как ребенок еще не может абстрагироваться, у него не развита эта форма мышления. В терапевтическом процессе приходится также искать способы для наглядного представления внутреннего мира клиента, так как не все могут сформулировать свои представления и переживания. Конечно, каждый терапевт делает сам свой выбор арт-терапевтического материала, но есть то, что объединяет гештальт-терапевтов в терапевтической работе - это опора на индивидуальное восприятие клиента. Важно, как клиент видит свой продукт творчества, это и является феноменологией его внутреннего мира, с чем и работает гештальт-терапевт.

Литература:

1. Аллан Д. Ландшафт детской души. - СПб. - Минск.: ЗАО «Диалог-Лотаць» - ИП «Лотаць», 1997. - 256 с.

2. Бетенски Мала. Что ты видишь? - М.: Изд-во Эксмо-пресс, 2002. - 256 с.

3. Лэндрет Г., Хоумер Л., Гловер Д., Свини Д. Игровая терапия как способ решения проблем ребенка. - М-В.: 2001. - 320 с.

4. Робин Ж.-М. Контакт, первый опыт // Гештальт терапия с детьми. - М.: МГИ, 2002. - Вып. №1. - С. 4-14.

5. Хломов Д., Калитеевская Е. Клинический подход в гештальт-терапии // Гештальт-2005. - М.: МГИ, 2005. - С. 27, 28.

6. Штейнхард Л. Песочная терапия. - П., 2000. - 250 с.

7. Шеффер Ч. и Кэрри Л. Игровая семейная психотерапия. - СПб.: Питер, 2001.-384 с.

Яна Стернина

ГЕШТАЛЬТ-ПОДХОД В СКАЗКОТЕРАПИИ

Цель: расширить гештальт-терапевтическое пространство

усовершенствованным направлением, позволяющим применять гештальт-подход в сказкотерапии в режиме ролевой игры.

Задачи:

1. Использовать процесс создания сказки как ресурсный диагностический инструмент для выявления актуально-доминирующих потребностей клиента.

2. Моделировать созданную сказочную реальность в гештальт-ключе «здесь и сейчас» методом ролевой игры для непосредственного изучения способов взаимодействия человека со средой и механизмов прерывания контакта.

3. Управлять течением сказочного сценария для создания условий получения нового опыта клиентом. Помочь ассимилировать «волшебный» опыт в общепринятую реальность.

4. Создать новую обучающую программу подготовки гештальт-сказкотерапевтов.

Новизна:

Моделирование артметода - сказкотерапии в режиме ролевой игры с помощью концепций гештальт-терапии. Создание наглядной и управляемой версии взаимодействия клиента с окружающей средой внутри сказочного пространства - «Сказкодром».

В сказкотерапии задача терапевта - предложить клиенту способ работы со сказкой.

Гештальт-терапевт является активным участником взаимодействия на границе контакта.

Я предлагаю, чтобы гештальт-терапевт сказочного направления смог создать условия не только для творческого рождения сказки, но и для непосредственного контакта... как с собой, так и со сказочной реальностью «здесь и сейчас», с исследованием цикла и границ этого контакта, а также феноменов его прерывания.

На мой взгляд, применение гештальт-подхода в сказкотерапии с использованием ролевых игр дает мощный инструмент в руки терапевта.

Принцип:

1. Создать клиентскую сказку по специальной методике.

2. Воссоздать полученную «фигуру» сказки в реальности по методу ролевой игры с клиентом в главной роли.

3. Обсудить состоявшуюся игру, используя гештальт-подход.

4. В зависимости от результатов обсуждения - «переигрывать» до желаемого результата.

В этом случае акцент обсуждения смещается с обсуждения сценария на процесс взаимодействия клиента со средой при постановке сказки, на полученный опыт, ощущения, телесные реакции, эмоции, с возможностью дальнейшего моделирования. Огромную важность представляет обратная связь персонажей, которая придает сказочной реальности клиента объем и дополнительные возможности для повышения уровня осознания паттернов своего поведения и приобретения нового опыта для более творческого приспособления к окружающей среде.

Сочинение сказки - один из самых творческих процессов, в котором клиент всегда отражает свой жизненный сценарий, а также желаемые события, встречи, приобретения или потери.

Но для большинства людей такое прямое обращение к творческой части является фрустрирующим и усиливает сопротивление. Предлагаю поступить помягче, дабы максимально облегчить клиенту муки творчества.

Предлагаю процесс создания сказки не выделять в «фигуру», а раскидать по фону и незаметно собирать из «фигурок». Как из пазлов.

Алгоритм творческого процесса рождения клиентской сказки «КАША ИЗ ТОПОРА»

1. ЧТО?

Спросим, например, на что был бы похож некий волшебный предмет, обладая которым, клиент бы мог как-то осчастливить свою жизнь? Что это за сокровище такое, которое волшебным образом разрешило бы имеющуюся проблему? Как оно выглядит? Цвет, размер, форма. Что производит или, наоборот, утилизирует? Как им управлять? Таким образом, можно легко сформировать текущий запрос клиента и спрятанную за ним актуальную потребность.

Процесс описания такого сокровища помогает ему осознать свою потребность и желание удовлетворить ее. В процессе работы становится очевидным, насколько ее скрывают промежуточные или поверхностные желания, достижения которых практически разворачивают клиента в другую сторону. Например, в одной из работ приобретение клиентом нового статуса оказалось совершенно чужим желанием, которое он принимал за свое. И это выявилось в процессе его исполнения в сказке!

Клиент может сам оценить степень важности своего желания по количеству энергии, выделяемой в теле при описании своего сокровища. Таким образом, облегчается процесс формирования запроса.

2. ГДЕ И КАК?

Далее обсуждаем, где такое сокровище прятаться может, что за место такое, далеко ли, как спрятано, кто охраняет, как получить? Любые варианты - найти (случайно или целенаправленно), получить в подарок, обменять, купить, украсть, отобрать, выиграть (в игре или в сражении)?

3. КУДА?

Следующий шаг - как выглядит путь к сокровищу - на что похож, через что проходит, какие на нем могут быть препятствия или источники помощи? Как справляться с препятствиями и как получать или оказывать помощь? Путь рисуется на карте, где уже отмечено местонахождение сокровища.

4. С КЕМ?

Кого можно встретить и для чего? Как протекает само путешествие между событиями препятствий или помощи? Нужны ли попутчики?

5. ОТКУДА?

На карте отмечаем и место старта - что за место такое? И с чего это вдруг оно в стартовое превратилось? Что в нем такого, что придает желание двигаться, что толкнуло в путешествие? Или кто?

6. КАРТА.

Можно нарисовать карту путешествия с пометками - что и где, обозначить этапы пути.

Описание процесса получения сокровища, а также путь к нему вскрывает привычные механизмы взаимодействия с окружающей средой, способы реагирования на фрустрационные ситуации и умение получать или оказывать помощь и поддержку. Отсутствие препятствий на пути может указывать на низкую фрустрационную толерантность, а множество волшебных вещей указать на неуверенность в собственных силах, на отсутствие внутренней опоры. И так далее. Можно проследить, где происходят нарушения обмена организма со средой, - объем принятого и отданного, и при каких обстоятельствах. Например, герой легко отдает последнюю рубашку тому, кто просит, а получить что-то готов только в жестокой битве. Сразу понятно, что отдаваемое превышает принятое, и такой человек с трудом принимает помощь и поддержку.

7. СКОЛЬКО?

Обсудить длительность планируемого приключения - в километрах, в днях, в годах? За выходные можно управиться или полжизни отдать?

8. КТО?

Теперь самое время описать своего героя. В качестве кого клиент готов совершить путешествие за сокровищем? Кто это изначально и как себя чувствует? Как выглядит? Какими чертами характера обладает? Планируется ли некая трансформация в пути? Как предположительно изменится герой, его жизнь или его внутренний мир при обладании сокровищем?

Образы персонажей помогают понять о самовосприятии клиента. В главном герое, с которым ассоциируется сам клиент, всегда воплощены разрешенные внутренней цензурой черты и свойства. В образах других положительных героев клиент может воплотить желаемые свойства своей личности, с которыми он сам не в силах ассоциироваться. В отрицательных персонажах клиент проецирует свои запрещенные части личности, с которыми он опасается встречаться внутри себя и вытесняет наружу. Обычно он желает их вытеснить и из сказочного пространства - уничтожить совсем, например. Таким образом, картина внутреннего устройства личности разворачивается во всей красе!

Все! Каша из топора готова! При таком сопровождении клиент всегда, не зависимо от оценки своих творческих способностей и незаметно для себя сочинит сказку. Осталось только записать от начала до конца и... только сейчас начинается самое интересное.

Приступаем к эксперименту по воссозданию сказочного пространства «здесь и сейчас» «СКАЗКОДРОМ». Клиент сам распределяет роли и размечает пространство помещения под определенные сцены своего сюжета. Участникам он объясняет приблизительный смысл и ход действия его персонажа, оставляя некоторую степень свободы самовыражения. Это важно для последующего обсуждения - насколько кому хотелось следовать заданному сценарию, а где было желание действовать иначе и почему, где энергия поднималась, а где падала.

Такие места в игре очень важны и могут указывать на прерывание контакта и на, собственно, способ прерывания. Например, злобные разбойники вместо злости чувствуют симпатию к герою и желание подружиться, а вынуждены его всячески гнобить. Это указывает на присутствие проекций, которыми клиент награждает окружающих, о плохом контакте с собственной агрессивной частью. И тогда уместно проиграть эту часть сказки еще раз с клиентом в роли одного из разбойников. А если, например, какие-либо требования герой выдвигает неуверенным голосом со скованной жестикуляцией, можно смело предполагать наличие ретрофлексии. Все наглядно!

Для этого предлагаю использовать ролевую игру. С клиентом в образе главного героя, с прохождением им собственной сказки в созданном здесь и сейчас пространстве, уже наполненном волшебством, персонажами, сокровищем в конце и препятствиями на пути к нему... в общем, путь зовет героя.

В процессе прохождения сказочного сценария клиент вступает в контакт с различными сказочными персонажами и наглядно демонстрирует нам свои способы плодотворного взаимодействия или механизмы прерывания контакта. Клиент может в реальном времени понять, что он чувствует, например, при получении помощи или при преодолении препятствий. Зачастую проживаемые эмоциональные реакции неожиданны и очень далеки от запланированных. И клиент, наконец, встречается с реальностью, какой бы сказочной та ни была.

Методология

В основе метода лежит построение клиентом сказочной реальности, в которой есть место и условия для исполнения желаний. То есть сочинение сказки, где реальные желания превращаются в метафорические. Причем метафоры могут в начале отражать только поверхностные или промежуточные желания, исполнение которых не просто позволяет появиться новым, т. е. двигаться вперед, а позволяет выйти на более глубокий пласт переживаний в процессе эксперимента.

Следующий шаг - создать образ героя, желающего получить некие сокровища, ради которых он готов проделать полный приключений и опасностей путь.

Затем этот мир воссоздается в пространстве, которое становится сказочным. В котором обязательно есть четкие границы, вход и выход. Придуманные ритуалы входа и выхода из сказки очень наглядны и уже сами по себе дают массу материала для работы.

Приобретать сокровища можно каким-то определенным способом (найти, отобрать, выманить, получить в подарок). Способ получения сокровища - также огромный материал для работы. И это только сценарий!

Далее начинается режим ролевой игры, в которой клиент очень наглядно демонстрирует, как он встречается и не встречается с окружающим его сказочным миром, как реагирует на препятствия или помощь, когда появляется желание действовать не по сценарию. Наиболее интересные места можно потом «переиграть» - на более медленной скорости для лучшего прочувствования и понимания или со сменой сценария для более комфортного прохождения ситуации. Это уже вариант творческого приспособления, он же контакт или прерывание оного!

Например, в одной из постановок герой вместо того, чтобы убить главного врага, в пылу сражения вдруг выкрикнул, что тот - женщина (роль злодея-мужчины действительно исполняла женщина), и этим обессилил его. И, казалось бы, творческое приспособление для победы в обсуждении обернулось прерыванием контакта со своей мужской частью.

Конечно, данный метод поднимает большой пласт переживаний клиента, и не один. В поле есть опасность появления множества фигур, и есть риск попросту не охватить все поле, или же попросту перегрузить сознание широтой и глубиной перспектив осознавания. Поэтому для создания безопасности сказочного пространства требуется очень тщательная подготовка сценария, вплоть до приобретения им «хорошей формы».

Зоны фокусировки гештальт-терапевта в «СКАЗКОДРОМЕ».

В процессе игры гештальт-терапевт может фокусироваться не на том, куда и зачем идет клиент в образе героя, а как он это делает. Для этого сказка составляется из этапов, одни из которых состоят в принятии или оказании помощи, а другие - в преодолении фрустрирующих ситуаций.

В результате перед нами «онлайн» разворачивается серия циклов контактов клиента со всеми особенностями и механизмами прерывания контакта. И цикл контакта принятия помощи может очень отличаться от преодоления препятствий. Зоны прерывания могут также разниться. Эти моменты стоит исследовать более подробно, разворачивая гештальт-эксперимент и переигрывая данные места.

Другая зона фокусировки гештальт-терапевта - это «выбор без выбора». Например, при встрече с угрожающим персонажем клиент планирует битву. Это может быть местом перепутья, например, где существуют и другие варианты взаимодействия, которые клиент просто «проскакивает», не задумываясь, скользит по привычному, хотя и не самому творческому пути. И если его вернуть на это место, отмотав назад волшебное время сказки, и указать на проскоченный валун с надписью «Налево пойдешь...», можно подключить его эго-функцию и

создать, таким образом, условия свободного выбора удовлетворения потребности.

В этом случае сказочное поле приобретает структуру, а процесс терапии -четкое направление.

Конечно же, существуют и другие зоны, которые пока находятся в стадии разработки, что естественно при таком обилии материала.

Основным ориентиром для работы все же остается уровень энергии клиента, места ее подъема и падения. Поэтому на каждом этапе планируется отмечать ее уровень по виртуальной шкале «жизненных сил», чтобы использовать эти данные для последующей работы.

Ожидаемые результаты

Таким образом, данный метод позволяет четко выделять актуально-доминирующую потребность, придумывать способ и проигрывать модель ее удовлетворения в режиме «здесь и сейчас».

Зачем сказка? Справедливый вопрос! Казалось бы, жить-то здесь, и помогать клиенту ближе в общепринятой реальности! Не смахивает ли путешествие «туда» на бегство? А вдруг там больше понравится? А вдруг с ресурсами «оттуда» здесь он будет как слон в посудной лавке?

Да, все опасения верны, и касаются любого процесса психотерапии, невзирая на методы. А разрешение этих вопросов зависит, на мой взгляд, исключительно от профессионализма психотерапевта. Предлагаю сосредоточиться на выгодах.

• Процесс создания сказки сразу активирует творческую часть личности.

• Принятие авторской позиции формирует чувство ответственности за себя и свои поступки.

• Сказочная реальность обеспечивает выход за рамки стереотипов «не могу» и «не возможно», позволяет свободно и творчески приспосабливаться или влиять на условия окружающей среды.

• Яркость, наглядность, новизна и динамичность метода позволяет привлечь новых клиентов и студентов, что обеспечит идеологическую и экономическую эффективность.

Создание обучающей программы по этому методу способно охватить все основные направления психотерапии - межличностные отношения, психосоматику, зависимости, неврозы с депрессиями, личностный рост и даже супервизию, - а также заполнит пустующую нишу в гештальт-подходе, т. к. сказкотерапия до сих пор в гештальт-терапии используется мало и без использования ролевых игр, а в обучение гештальт-терапевтов входят, преимущественно, другие методы арт-терапии.

Выводы

1. Использование метода сказкотерапии сквозь призму гештальт-подхода с использованием ролевой игры взаимовыгодно - гештальт-терапия

обогащается новым направлением, а сказкотерапия как метод приобретает подвижность и гештальт-философскую глубину.

2. Сказочная реальность - это заведомо ресурсное место, поэтому именно там легко расстаться с привычными формами защит и сопротивления, ощутить себя свободным в русле «возможно все» и смело расширять границы своих желаний и возможностей, а также менять привычные представления о себе.

3. Метод «СКАЗКОДРОМ» позволяет разработать новую обучающую программу, включающую синтез обоих направлений на качественно новом уровне.