Главная страница Случайная страница КАТЕГОРИИ: АвтомобилиАстрономияБиологияГеографияДом и садДругие языкиДругоеИнформатикаИсторияКультураЛитератураЛогикаМатематикаМедицинаМеталлургияМеханикаОбразованиеОхрана трудаПедагогикаПолитикаПравоПсихологияРелигияРиторикаСоциологияСпортСтроительствоТехнологияТуризмФизикаФилософияФинансыХимияЧерчениеЭкологияЭкономикаЭлектроника |
Дослідження сучасних і перспективних напрямків моди.Стр 1 из 6Следующая ⇒
Зміс Вступ Творча частина 1.1. Дослідження сучасних і перспективних напрямків моди 1.2. Дослідження характерних рис образу згідно теми Дипломного проекту 1.3. Розробка моделі зачіски, та її композиційний розбір згідно теми ДП 2. Технологічна частина 2.1. Технологія виконання створеної зачіски 2.2. Технологія виконання креативного - постижного виробу 2.3. Технологія виконання візажу (фейс-, боді- арту) 2.4. Технологія виконання допоміжних аксесуарів 2.5. Обґрунтування виробу і характеристика парфумерно-косметичних засобів, інструментів та обладнання, необхідних для виконання розробленого образу Висновок Додатки Література
Вступ
Зовнішній вигляд людини – це частина її самої. Людство з давніх – давен почало дбати про свою зовнішність. Поняття краси в різні епохи змінювалося, використовуючи досвід попередніх і накопичуючи особистий. Змінювалися люди, змінювалась їхня зовнішність, змінювався одяг і, звичайно, зачіски. Саме тому, кожне століття вносило свої відбитки, творчі знахідки, зовнішність людини, неповторні риси індивідуальності не лише її самої, а й майстра, який створює зачіску. Це відбиток його смаку й поглядів. Саме за допомогою зачіски можна приховати або виявити особливості будови обличчя, певні ознаки статі, віку, національні риси.Единий гармонійний естетичні ідеали суспільства певної людської спільноти. Прикро про це згадувати, що раніше перукарські творіння, вважали тільки ремеслом. Але нарешті пройшов час, коли думка людей змінилася, бо це мистецтво. Дизайнер-зачіски зараз може не лише зробити гарну зачіску, макіяж, але гармонійно поєднати їх між собою.Можливо, зараз це все і інструментам і приладам. На сьогоднішній день, дизайнер зачіски – це освічена керується глибокими прийомами і методами практичної роботи з виконанням стрижок, завивки, моделювання зачісок. Це майстер, який володіє знаннями гігієни, безпеки праці, матеріалознавства, анатомії, біології, знає закони колористики, об’ємно - просторової композиції та інших дисциплін.
Жіночий костюм доповнювався масою різних, в тому числі дорогоцінних, прикрас: поясами і поясними гаманцями (прикріплювалися під спідницю), віялами з пір'я (у середині століття змінилися східними, складними), поясними дзеркальцями в оправі і перловими нитками бус, вперше з'явилися поясними (на ланцюжку) годинами у вигляді цибулини (нюренбергского яйце, 30-і рр..). Будучи недосконалими в прямому призначенні, вони стали предметом ювелірного мистецтва. Обсипані коштовностями, прикрашені емаллю або інкрустаціями, підвішені на плоских широких ланцюжках, годинники були модним прикрасою корсажу дам, а франти примудрялися підвішувати до каптанах по кілька годин. До пояса привішувалися і маленькі несесери - футляри з мініатюрними приладами для туалету, мушечніци. Під корсаж на шию або до поясу на шнурку (або на ланцюжку) підвішували шкурки, що грали роль " блохоловок" (вважалося, що всі жили в пишних сукнях блохи повинні збиратися саме тут.). Іноді " блохоловка" мала вигляд витонченої дорогоцінної коробочки або флакона з невеликим отвором. У коробочку капали мед, і блохи, залучені запахом меду, забиралися в неї, а вистрибнути назад не могли. Рукавички прикрашали не тільки вишивкою, н дорогоцінними каменями. Розкішно вишиті носові хустки обшивали дуже дорогими найтоншими мереживами. Серед прикрас виділялися перлинні намиста (перли взагалі був дуже популярний: нитками з перлів навіть заплітали руки замість браслетів) і алмази. Але гранувати їх ще не вміли. Діаманти (горіння алмази) з'явилися тільки наприкінці XVII в. У Франції носили досить відверте декольте, сором'язливо прикриваючи його тонкою прозорою косинкою. В Англії і в Нідерландах, дотримуючись суворих вдач, носили величезні косинки і коміри, що закривають горло, плечі і груди. У жінок, як і чоловіків, верхнім одягом вважалися плащі, накидки і навіть брандебури, вже зовсім схожі на чоловічі. Так воєнний час перетворило жіночу моду, надавши їй чоловічий характер. Ідеал жіночої краси - величність, парадність, манірність, кокетство. Жіноча фігура характеризується високим зростом, розвиненими формами плечей, грудей, стегон і дуже тонкою талією (за допомогою корсета її затягували іноді до обхвату 40 см). Пишні і довге волосся доповнювали представницький і декоративний жіночий вигляд. У виразі естетичного ідеалу краси роль костюма XVII в. стає величезною, як ніколи. В цілому все ще сильні традиції іспанської моди, але пристосованій до французьким смакам. Строгу геометрію іспанського сукні змінили ясні тони і фарби, складність крою. Те була мода бароко, відзначався від стилю Відродження декоративністю, складними формами і мальовничістю. Костюм епохи бароко цілком підпорядкований етикету двору і відрізняється пишнотою і величезною кількістю прикрас. Розкішні костюми цього часу чудово гармоніювали з яскравими, барвистими творами стилю бароко в мистецтві. Новий естетичний ідеал висловлювався в монументальності і велич, багатство і барвистості одягів. З цього часу французька мода завоювала всю Європу і володіють нею далі протягом декількох століть. Вартість нарядів була фантастичною, -наприклад, на одному з костюмів Людовика XIV було близько 2 тис. алмазів і діамантів. Улюбленими квітами Людовика XIV були синій, червоний і золото. Костюми придворних також повинні були бути вирішені в цих тонах. Французи одягалися строкато, вважаючи за краще червоні, сині, оливкові, рожеві та інші відтінки кольорів, рясно прикрашаючи свої костюми золотом шиття. Підтримуючи престиж вітчизняного виробництва, Людовик XIV з'являвся на прийомах у костюмах, потопаючих в достатку бантів. Шовк і оксамит Ліона, мережива Алансона, Валенсії прикрашали костюм придворних. Кравець короля став оракулом моди, придворні - наслідувачами, а художники-гравери - її пропагандистами. Наслідуючи королю, придворні намагалися не відстати від моди на розкішні шати і якщо не перевершити самого Короля-Сонце, то, принаймні, не вдарити в бруд обличчям один перед одним. Недарма прислів'я того часу свідчила: " Дворянство носить свої доходи на плечах". У чоловічому гардеробі налічувалося щонайменше 30 костюмів за кількістю днів у місяці - і міняти їх належало щодня! Піком моди були великі перуки і високі зачіски. У жінок панувала зачіска " а ля фонтанж", названу так на честь фаворитки короля Марії Анжеліки де Рувілль-Фонтанж. Вона була дочкою небагатого дворянина. Бездоганна білява красуня Фонтанж з чарівними блакитними очима полонила короля лише молодістю, свіжістю, але отнють не розумом. Попередня фаворитка Людовіка XIV називала її прекрасною статуєю -настільки чудові були форми Фонтанж. Якось в 1680 р. на полюванні в лісах Фонтенбло красуня, підскакуючи на коні, розтріпала волосся про гілку вікового дуба і, щоб поправити зачіску, кокетливо обв'язала голову... підв'язкою від панчоху. Ця невигадлива зачіска зачарувала короля, і він просив свою кохану носити її завжди. Вже наступного дня, в надії заслужити прихильність короля, її приклад наслідували придворні дами, і зачіска " а ля фонтанж" увійшла в моду на 30 років. Доля Фонтанж склалася трагічно. Коли вагітність зіпсувала чарівне личко красуні, Людовик XIV залишив її, наблизивши чергову фаворитку. Незабаром, 21 червня 1681, колись сліпуча красуня Фонтанж померла. Народжений нею незадовго до смерті дитина - плід любовних утіх Короля-Сонця - прожив кілька днів. Протягом приблизно тридцяти років Франція зайняла місце повноправною законодавиці мод, маючи для цього всі підстави: власне виробництво тканин, оздоблень, мережив і відмінних майстрів, готових на будь-яку вигадку на славу замовників. Тут, у Франції і створювався перший складний придворний костюм, багатий і химерний, як і все мистецтво цього часу. "... Колись прості і щирі наші манери стали тепер неприродними і вигадливими. Сучасні твори мистецтва відрізняються багатослівністю, надмірним достатком епітетів... ". Дійсно, простота в костюмі вважалася ознакою поганого тону. На костюм у великій кількості нашивались стрічки (іноді до 500 бантів). Разом з мереживами вони становили ціле багатство. Одним з найбільш модних новинок був великий багатошаровий перуку, який, як мантія, спадав з голови великими, рівномірно завитими локонами.
Дослідження сучасних і перспективних напрямків моди. У моді зараз немає ніяких обмежень, популярне сполучення матеріалів, що не сполучають, і відтінків, - як у волоссі, так й в одязі. І не потрібно цього боятися! Головне, усе підбирати грамотно, щоб зовнішня оболонка гармоніювала з вашим внутрішнім миром. Я вважаю, що стиль -це стан душі: наскільки ви зумієте себе піднести, настільки це буде виглядати красиво, цікаво й ефектно. В 17 столітті Франція стає законодавицею в області мод і зачісок. Остаточно складається стиль бароко, що найбільше повно виражає смаки аристократії цього часу. Зачіски епохи бароко були цілком підлеглі етикету двору й відрізнялися пишністю, манірністю, величезною кількістю прикрас і складною технікою виконання. Компанія Estel Professional Київ studio цього року представила нову колекцію зачісок весна-літо під назвою '' VOUAGE ''-це мандріка в часі: за самим знаковим значущим десятеліттям ХХвека раз і на завжди визначив сучасну світову моду '' Hautre counture " Арт-команда ESTEL Professional представила тренди, що підкорили світові подіуми, в актуальному прочитанні сучасності. Виступи балетної Рудакова Андрія студії від костюми розкішні Алексєєва (костюми артистів балету) помогліпредставіть колекційні образи в контексті епохи.
1.2. Дослідження характерних рис образу згідно теми Дипломного проекту.
У межах одного стилі завжди виникають різні видозміни, звані модою. За визначенням В. І. Даля, " мода ця нетривале панування в певній суспільному середовищі тих чи інших смаків, що виявляються в зовнішніх формах побуту, особливо в костюмі". Якщо історичні стилі (бароко, рококо і т. д.) охоплюють цілі епохи, об'єднують художні ознаки всіх видів мистецтва цих історичних епох, охоплюють цілі держави (бароко італійське, французьке і т. д.), то мода являє собою явище, набагато менший за масштабами і часу.
Зовнішньому оформленню образу модного типу людини служить костюм. Зачіска по відношенню до одягу має підлеглий характер, т. е.вибор зачіски залежить від художнього образу, виявленню якого служить той чи інший костюм в цілому. Отже, зі зміною одягу видозмінюються і зачіски.
Як історичний стиль в цілому характерний єдністю художніх ознак, так і будь-який цикл моди має свою власну систему ознак (лад моди), спрямовану на виявлення естетичного ідеалу, і зі зміною циклу змінюється весь лад моди. Предмети прикладного мистецтва, що входять в загальний стрій моди, характеризуються єдністю форми і змісту, причому форма залежить від змісту. Під змістом розуміється призначення, застосування, естетичні вимоги, пред'явлені до предмета, в даному випадку до зачіски. Так як свідомість, потреби, культура людини весь час змінюються, змінюється і використання предметів прикладного мистецтва (одягу, зачіски), пов'язане з діяльністю людини, тобто змінюється зміст, а з зміною змісту неминуче змінюється і форма. Так протікає процес, що сприймається нами як мода. Найбільш повно виражає моду конкурсна модель зачіски.
|