Голландія - батьківщина жанрового живопису

У Голландії разом з популярністю жанру пейзаж, з'являються нові: марина - морський пейзаж, міський пейзаж - ведута, зображення тварин - анімалістичні живопис. Значний вплив на пейзаж надавали твори Пітера Брейгеля (1525-1529). Голландці писали свою, своєрідну красу природи рідного краю. У XVII столітті голландська школа живопису стала однією з провідних в Європі. Навколишні об'єкти людей стали джерелом натхнення для художників. У мистецтві цього часу завершилося формування системи жанрів, яке почалося ще в епоху Відродження. У портретах, побутових картинах, пейзажах і натюрмортах художники передавали свої враження від природи та побуту. Нове уявлення став мати жанр побутової живопису - жанровий живопис. Побутовий жанр склався в двох різновидах - селянський і бюргерський (міський) жанр. У жанрових картинах зображували побут приватного людини: гулянки гуляк, господарська діяльність, музикування. Художники звертали увагу на зовнішню сторону, пози, костюми. Частиною затишку ставали предмети: столик червоного дерева, шафа, крісло, оббите шкірою, графин темного скла і келих, фрукти. Такий жанр відбивав поведінку і спілкування людей, що належать до різних станів.

Роботи Гарарда Доу користувалися тоді великою популярністю. Він пише скромні сцени з побуту дрібної буржуазії. Часто зображує літніх жінок, що сидять за прядкою або читають. Явна тенденція Доу - виписування в своїх невеликих картинках поверхні предметів - візерунки тканин, зморшки старечих осіб, луску риби і т.д.

Але жанровий живопис зазнала еволюцію. У період становлення її заново, були поширені сюжети на теми відпочинку, розваг, сцени з життя офіцерів. Такі картини називалися «сніданки», «банкети», «суспільства», «концерти». Цей живопис відрізнялася строкатістю кольору і радісними тонами. Оригінальним став жанр - «сніданків». Це вид натюрморту, в якому через зображення посуду, різноманітних страв передавався характер їх власників. Побутовий жанр - саме характерне і самобутнє явище голландської школи, що відкрила для світового мистецтва повсякденність життя приватної людини. У жанровій темі мистецтва писав і Ян Стен. Він з почуттям гумору помічав подробиці побуту і стосунків між людьми. У картині «Гуляки» на глядача весело і лукаво дивиться сам художник, який сидить поруч з дружиною, що заснула після веселого застілля. А в картині через міміку і жести персонажів Ян Стен вміло розкриває сюжет уявної хвороби.

До початку 30-х років відбулося завершення формування голландської жанрової картини. Ділили жанровий живопис за соціальною ознакою: сюжети на теми з життя буржуазії, і сцени з життя селян і міської бідноти.

Одним з відомих художників, що писав в «селянському жанрі», був Адріан ван Остаде. У ранній період творчості, зображення селян відрізнялося комічністю. Так, в картині, освітлені різким світлом б'ються, здаються не живими людьми, а маріонетками. Протиставлення холодних і теплих кольорів, різкі контрасти світла створюють на їхніх обличчях маски зі злісними емоціям. Пізніше, художник пише картини з більш спокійними сюжетами, зображуючи людини під час звичних занять, найчастіше в хвилини відпочинку. Наприклад, інтер'єрна картина «Сільські музиканти». Остаде передає зосередженість «музикантів», з ледь помітним гумором зображуючи спостерігають за ними у вікно дітей. Так же тему відпочинку ми можемо спостерігати у картині (рестьянские пляски у гостиницы), (крестьянское общесво) де …. У «селянському жанрі» працював і рано померлий брат Адріана - Іcаак ван Остаде. Він зображував життя сільської Голландії. У картині «Зимовий вид» представлено типовий пейзаж з сірим, навислим над землею небом, замерзлої рікою, на березі якої, розташоване село.

У 50-60 роки XVII століття тематика жанрових картин звужується, змінюється їх лад. Вони стають спокійнішими, ліричні, задумчивее. Цей етап представлений творчістю таких художників як: Пітер де Хох, Герард Терборх, Габріель Метсю, Пітер Янсенс. Їх роботи характерні ідеалізованим чином побуту голландської буржуазії. Так, в інтер'єрної картині «Кімната в голландському будинку» Пітера Янсенс зображена залита сонячним світлом затишна кімната з граючими на підлозі і на стінах сонячними зайчиками. Вибір композиції підкреслює єдність людини і навколишнього його середовища.

Голландські жанрист намагалися відобразити в роботах внутрішній світ людини. У регулярно відбуваються ситуаціях вони змогли показати світ переживань. Так, Герард Терборх в картині «Келих лимонаду» зобразив ледь вловимий мову жестів, дотиків рук, зустрічей поглядами розкриває цілу гаму почуттів і взаємин персонажів.

Висновок

В цьому розділі ми розглянули питання про те, як голландці у жанровому живописі торкалися різнобічних тем, одні з яких: розваги, сцени з життя офіцерів, та безпосередньо теми відпочинку.

Звернення до реальної дійсності допомогло розширити художні можливості мистецтва Голландії, збагачувало його жанрову тему. Якщо до XVII століття в європейському образотворчому мистецтві велике значення мала біблійно-міфологічна тематика, а інші жанри були слабо розвинені, то в голландському мистецтві співвідношення між жанрами різко змінюється. Відбувається підйом таких жанрів як: портрет, пейзаж, натюрморт та звичайно побутовий жанр. Самі біблійні і міфологічні сюжети в голландському мистецтві значною мірою втрачають колишні форми втілення і трактуються тепер як побутові картини.

При всіх досягненнях голландське мистецтво несло в собі і деякі специфічні риси обмеженості - вузьке коло сюжетів і мотивів. Інший мінус: тільки деякі майстри прагнули знайти в явищах їх глибоку основу. Але в багатьох композиційних картинах, портретах образи носять глибокий характер, а пейзажі показують справжню і реальну природу. Це стало відмінною рисою голландського мистецтва. Таким чином, художники зробили великий прорив в мистецтві, опанувавши важким і складним умінням писати зображення внутрішнього світу людини і переживання.